Chcete okořenit své psaní? Poetické prostředky jsou solí a pepřem (a pokud se do nich opravdu pustíte, šafránem a kmínem) psaní; při efektivním nasazení dodají vaší práci chuť a texturu.
Ale co je poetické zařízení? Pracují jen v poezii? V tomto článku se budeme zabývat tím, co to je, kdy je můžete použít a jak lépe porozumět jejich funkci v jakékoli literární podobě!
Co je poetické zařízení?
Ve své nejzákladnější podobě je poetické zařízení záměrné použití slov, frází, zvuků a dokonce tvarů k vyjádření významu. To zní tak široce, že by to v zásadě mohlo zahrnovat jakoukoli formu písemného projevu, ale poetické prostředky se obecně používají ke zvýšení doslovného významu slov tím, že zvažují zvuk, formu a funkci.
Existují a hodně básnických prostředků, stejně jako existuje mnoho literárních a rétorických prostředků. Cokoli, co ovlivňuje způsob, jakým báseň nebo jiné písemné dílo vypadá nebo zní, je typem poetického prostředku, včetně prostředků, které jsou také klasifikovány jako literární nebo rétorické prostředky .
Považujte své psaní – ať už jde o esej, báseň nebo článek z literatury faktu – za jídlo, které vaříte. Používáte dobré ingredience a pokrmu věnujete velkou péči, takže víte, že bude chutnat dobře. Ale existují způsoby, jak to ochutnat ještě lépe, malé doplňky, které dokážou zvýraznit chuť každé ingredience, aby byla ještě chutnější – špetka soli, dotek kmínu.
To dělají poetické prostředky. Stejně jako metafora, kterou jsem použil v posledním odstavci, básnická zařízení naplňují doslovné významy (co slova skutečně říkají) obraznými významy (důsledky, neočekávané konotace atd.) . Možná jste pochopili, že básnická zařízení zlepšují psaní, aniž bych je srovnával s kořením, ale tato metafora přidala chuť a posílila význam, který už tam byl.
Ale metafory jsou pouze jednou z metod, jak zlepšit vaše psaní. Báseň o koni může používat rytmus kopyt (jinak známý jako anapest nebo daktyl, podle toho, která slabika je zdůrazněna – ano-ano-GHOST pro bývalé a DUH-ano-ano pro to druhé), aby čtenáře skutečně vtáhlo. Čtenář si také nemusí všimnout rytmu kopyt, aby to bylo účinné; rytmus často pomáhá čtenářům zapamatovat si, co četli, aniž by si to nutně uvědomovali.
Jedna důležitá věc, kterou je třeba si zapamatovat, je, že literární prostředky, jako je koření, jsou skvělé v umírněnosti, ale přemáhají, pokud jsou nadměrně používány. Nikdo nechce jíst misku pepře, stejně jako nikdo nechce něco číst, pokud je jeho význam zcela zatemněn květnatým jazykem. Nemusíte se úplně držet zpátky – mnoho úžasných básníků, esejistů a autorů dokáže použít květnatý jazyk s velkým efektem – ale ujistěte se, že vaše básnická zařízení spíše vylepšují, než zastiňují váš názor.
Spisovatelé běžně používají literární prostředky v poezii, aby jim pomohli, aby jejich myšlenky byly zapamatovatelné nebo jejich jazyk evokativnější. Pravděpodobně jste použili poetické prostředky, aniž byste o tom přemýšleli, ale záměrné použití může vaše psaní ještě posílit!
Trochu šikovného používání koření a poetických prostředků jde hodně daleko.
20 nejlepších poetických zařízení k zapamatování
Existují tuny poetických zařízení – bylo by téměř nemožné je všechny vyjmenovat. Ale abyste mohli začít, sestavili jsme některé z nejběžnějších básnických termínů spolu s několika zajímavějšími!
generičnost v Javě
Alegorie
Alegorie je příběh, báseň nebo jiné písemné dílo, které lze interpretovat tak, že má sekundární význam.
Ezopovy bajky jsou příklady alegorií, protože jsou zdánlivě o jedné věci (např. Mravenec a kobylka ), ale ve skutečnosti mají sekundární význam. Bajky jsou zvláště doslovnými příklady alegorií, ale existuje i mnoho dalších, jako je George Orwellův Zvířecí farma nebo Goblin Fruit od Christiny Rossetti.
Aliterace
Aliterace je opakování zvuku nebo písmene na začátku více slov v sérii.
Kdysi o půlnoci skličující, když jsem přemýšlel, slabý a unavený…
- Edgar Allen Poe, Havran
Poe používá aliteraci se zvukem wh na začátku více slov. Opakování zde napodobuje zvuk větru (něco, co můžete slyšet v ponuré noci), a také zní trochu uklidňujícím způsobem – něco, co je v následujících řádcích přerušeno odlišný zvuk, stejně jako Poe přerušuje své uklidňující, kulaté zvuky samohlásky opakováním zvuku „p“, najednou se ozvalo klepání, / Jako někdo jemně klepal, klepal na dveře mé komory….
Narážka
Narážka je nepřímý odkaz na něco.
Cunninghamovi jsou venkovští lidé, farmáři a havárie je zasáhla nejvíce.
- Harper Lee, Zabít drozda
Lee nemluví o doslovném krachu – odkazuje na krach akciového trhu z konce 20. let, který zanechal mnoho lidí bez peněz. skaut, Zabít drozda vypravěčka odkazuje na krach akciového trhu způsobem, který je vhodný pro její kontext, který čtenáři mohou získat z prostředí románu.
Použití této narážky umožňuje Leeovi udělat nějaké rychlé nastavení scény. Nejenže to román pevně zakotvuje v jeho prostředí, ale také ukazuje, že samotná Scout je jasnou součástí tohoto prostředí – mluví k publiku způsobem, jakým by mluvilo dítě té doby, a dodává příběhu větší pocit realismu.
Apostrof
Apostrof je poetické zařízení, kde autor oslovuje osobu nebo věc, která není přítomna, s vykřičníkem.
Ó cizinci budoucnosti!
Ó nepředstavitelná bytost!
bez ohledu na tvar vašeho domu,
bez ohledu na to, jak podivné a bezbarvé máte oblečení
může nosit,
Vsadím se, že ani tam nikdo nemá rád mokrého psa.
Vsadím se, že všichni ve vaší hospodě
dokonce i děti, odstrčí ji.
- Billy Collins, cizinci narozenému v nějaké vzdálené zemi za stovky let
I když z názvu víme, že Collins oslovuje cizince z budoucnosti, v poslední sloce básně oslovuje tohoto cizince přímo. Apostrof byl zvláště běžný ve starších formách poezie, sahající až do starověkého Řecka — mnohá díla řecké literatury začínají vzýváním múz, typicky vyslovením něčeho jako: Zpívej ve mně, ó Múzo. Protože vypravěč Collinsovy básně volá na někoho v budoucnosti, napodobuje jazyk minulosti a zasazuje tuto báseň do širšího kontextu.
Asonance
Asonance je opakování samohlásek nebo dvojhlásek v jednom nebo více slovech nalezených blízko sebe.
Slyšet hlasité zvony alarum –
Bezostyšné zvony!/ Jaký příběh o hrůze teď vypráví jejich turbulence!
V polekaném uchu noci
Jak křičí svou hrůzou!
Příliš zděšeno mluvit,
Mohou jen křičet, křičet,
Rozladěný….
- Edgar Allen Poe, Zvony
Když Poe mluví o poplašných zvoncích, používá ostré, vysoké samohlásky k ozvěně jejich zvuku: všimněte si opakování dlouhých zvuků e a i, které oba znějí trochu jako výkřiky.
Blankvers
Prázdný verš odkazuje na poezii psanou bez rýmu, zvláště pokud je tato poezie napsána jambickým pentametrem.
Ale běda mi, jsi v poslední době tak nemocný,
Tak daleko od radosti a od tvého bývalého stavu,
Že ti nevěřím. Přesto, i když nedůvěřuji,
Zneklidňuji vás, můj pane, to nic nemusí. …
- William Shakespeare, Hamlet
Mnoho Shakespearových her je napsáno prázdným veršem, včetně velké části Hamleta. Zde je dialog bez rýmů, díky čemuž zní realističtěji, ale stále se řídí přísným metrem – jambickým pentametrem. To mu dodává pocit velkoleposti dál, kdyby se Shakespeare pokusil napodobit přirozenou řeč, a záměrný prostor přízvučných a nepřízvučných slabik tomu dodává uspokojivý pocit rytmu.
Souzvuk
Konsonance je opakování konkrétních souhláskových zvuků v těsné blízkosti.
oříznutí řetězce javascript
Tkaniny Tkaniny, jasně hoří,
V lesích noci;
Jaká nesmrtelná ruka nebo oko,
Mohl by orámovat tvou děsivou symetrii? - William Blake, Tyger
Černá opakovaně používá více zvuků v první sloce této slavné básně. Jedním z nejvýraznějších je „r“, které se objevuje v každém řádku první sloky a téměř v každém řádku básně jako celku. Zatímco Blake píše o tygrovi, přemýšlí o jeho děsivé povaze a o tom, odkud pochází, s opakovaným zvukem „r“ napodobujícím tygří vrčení jako malá, nenápadná hrozba na pozadí básně.
Enjambment
Enjambment je pokračování věty za zalomením řádku, dvojverší nebo slokou bez očekávané pauzy.
Co se stane s odloženým snem?
Vysychá
jako rozinka na slunci?
Nebo hnisá jako vřed –
A pak běžet?
Smrdí to jako zkažené maso?
Nebo kůrka a cukr –
jako sirupová sladkost?
Možná se to jen propadá
jako těžký náklad.
Nebo to exploduje?
- Langston Hughes, Harlem
Hughes si v této básni pohrává s více způsoby zakončení řádků, včetně enjambmentu. První dva řádky druhé sloky a předposlední sloka jsou příklady začlenění, protože myšlenka pokračuje od jednoho řádku k dalšímu bez jakékoli interpunkce. Všimněte si, jak tyto řádky působí ve srovnání s ostatními, zejména s druhým příkladem, izolovaným ve své vlastní sloce. Způsob, jakým je napsán, napodobuje vyčerpání z nošení těžkého nákladu, protože se nemůžete zastavit na dech, jako to děláte s řádky zakončenými interpunkcí.
Ironie
Ironie má několik různých významů. Nejběžnější je použití tónu nebo nadsázky k vyjádření významu opačného k tomu, co je doslova řečeno. Druhou formou ironie je situační ironie, ve které situace nebo událost odporuje očekáváním, obvykle vtipným způsobem. Třetí formou je dramatická ironie, kdy si diváci divadelní hry, filmu nebo jiného uměleckého díla uvědomují něco, co postavy nejsou.
Základní ironie, kde to, co někdo říká, neodpovídá tomu, co má na mysli, může vypadat nějak takto:
'Jo, já milovat psi,“ řekla suše a držela miniaturního pudla na délku paže, když se jí podél paží objevily úly.
Situační ironie by zahrnovala věci jako vykradení policejní stanice nebo rozvod manželského poradce – očekávali bychom, že policie bude schopna odolat vykradení a manželský poradce bude schopen zachránit vlastní manželství, takže skutečnost, že k těmto neočekávaným věcem dochází, je temně legrační.
Jedním z nejznámějších příkladů dramatické ironie je in Romeo a Julie . Publikum ví, že Julie není mrtvá, když ji Romeo přijde najít v hrobce, ale zjevně nemůže Romeovi zabránit, aby se zabil, aby mohl být s ní. Na rozdíl od jiných forem ironie není dramatická ironie často vtipná – zvyšuje napětí a zvyšuje investice publika, ale nemusí nutně lidi rozesmát.
Metafora
Metafora je, když spisovatel srovnává jednu věc s druhou.
Emocionální horská dráha je běžným příkladem metafory – ve skutečnosti tak běžné, že se stala klišé. Prožívání více emocí v krátkém časovém období může připomínat jízdu na horské dráze, protože máte řadu extrémních vrcholů a pádů.
Metr
Metr odkazuje na rytmus básně nebo jiného písemného díla, jak je vyjádřen počtem a délkou stop v každém řádku.
Ale, měkký! jaké světlo proniká tamtím oknem?
Je to východ a Julie je slunce.
Povstaň, krásné slunce, a zabij závistivý měsíc,
Kdo je již nemocný a bledý žalem…
- William Shakespeare, Romeo a Julie
Shakespeare skvěle psal často v jambický pentametr , specifický typ měřidla obsahujícího pět jambických stop. Beránci jsou noha – jednotka rytmu – skládající se z jedné nepřízvučné a jedné přízvučné slabiky. V první řadě této pasáže máte pět jamek, které vytvářejí jakýsi rytmus srdce.
Ale měkký / co světlo / přes A- / -ta vyhrát- / -dow přestávky ?
Metr jako tento dává čtenářům očekávání ohledně toho, jak bude každý řádek probíhat, což může být velmi užitečné, pokud je chcete rozvrátit, například jak to dělá Shakespeare v Osada :
Na být / nebo ne / do být / že je / otázka- / -ion.
Protože očekáváme jambický pentametr, porušování pravidel nám ukazuje, že s Hamletem není něco v pořádku.
Óda
Óda je krátká lyrická báseň, často na chválu něčeho.
Stále jsi rozčarovala nevěstu ticha,
Ty pěstounku ticha a pomalého času,
Sylvánský historik, který se tak může vyjádřit
Květinový příběh sladší než naše říkanka:
Jaká legenda lemovaná listy straší o tvém tvaru
Božstev nebo smrtelníků, nebo obojího,
V Tempe nebo v údolích Arcady?
Co jsou to za muži nebo bohy? Jaké panny loth?
Jaké šílené pronásledování? Jaký boj o útěk?
Jaké dýmky a bubny? Jaká divoká extáze?
- John Keats, Óda na řeckou urnu
Keatsova Óda na řeckou urnu pokrývá všechny požadované základy ódy – je krátká na pouhých pět slok, je lyrická (jazyk je jasně povýšen nad běžnou řeč) a je napsána jako chvála scény na imaginární řecké urně, která uchovává krásu několika scén na věčnost.
Ačkoli zde Keatsova óda může být seriózní, záměrné použití jazyka daleko za hranicemi naší běžné metody mluvení často způsobí, že forma je zralá pro satiru. V tomto případě Keats používá tento jazyk k diskusi o kráse a pravdě, dvou poměrně vznešených tématech, která fungují v tandemu s vznešeným jazykem.
Dokonce
Slovní hříčka je slovní hříčka, která k vtipkování používá více významů nebo podobných zvuků.
'Můj je dlouhý a smutný příběh!' řekla Myška, otočila se k Alici a povzdechla si.
'To je dlouhý ocas, jistě,“ řekla Alice a s úžasem se podívala dolů na Myší ocas; 'ale proč tomu říkáš smutné?' A nepřestávala si o tom lámat hlavu, zatímco Myš mluvila...“
- Lewis Carroll, Alenka v říši divů
Zde Alice zjevně nerozumí tomu, co myš říká – on říká ‚příběh‘, odkazuje na svůj dlouhý a smutný příběh, a ona slyší ‚ocásek‘, který odkazuje na jeho doslovný ocas. Výsledkem je nedorozumění mezi těmito dvěma, které končí tím, že Alice vypadá hrubě a lhostejně.
I když z toho Alice vypadá špatně, pro čtenáře je to docela zábavné. Svět říše divů je plný podivností, takže vlastně není překvapením, že by Alenka nechápala, co se děje. V tomto případě se však jedná o legitimní nedorozumění, které umocňuje komedii, protože Alicein pohled na svět je opět otřesený.
Opakování
Opakování je docela samovysvětlující – je to proces opakování určitých slov nebo frází.
Nechoď mírný do té dobré noci,
Stáří by mělo hořet a běsnit na konci dne;
Vztek, vztek proti umírání světla.
I když moudří muži vědí, že temnota má pravdu,
Protože jejich slova neudělala žádný blesk
Nechoď něžný do té dobré noci.
Dobří muži, poslední vlna kolem, pláč, jak jasně
Jejich křehké skutky mohly tančit v zelené zátoce,
Vztek, vztek proti umírání světla.
Divocí muži, kteří chytali a zpívali slunce v letu,
A učit se, příliš pozdě, zarmoutili to cestou,
Nechoď něžný do té dobré noci.
- Dylan Thomas, nechoď jemně do té dobré noci
V celé této básni Thomas opakuje repliky: Nechoď jemný do té dobré noci a Vztek, vztek proti umírání světla. Tyto dvě linie se neobjeví společně až do posledního dvojverší básně, což upevňuje jejich důležitost ve vztahu k sobě navzájem. Ale předtím, opakování každého řádku vám ukáže jejich důležitost. Bez ohledu na to, co je řečeno, opakování vám říká, že se to všechno vrací k těm dvěma řádkům.
Řečnická otázka
Rétorická otázka je otázka, která je položena proto, aby se vyjádřila, spíše než v očekávání odpovědi.
Podívej se na mě! Podívej se na mou paži! Oral jsem a sázel a shromažďoval jsem do stodol a žádný muž mi nemohl čelit! A nejsem žena? Mohl jsem pracovat tolik a jíst tolik jako muž - když jsem to mohl dostat - a také snášet řasy! A nejsem žena? Porodil jsem třináct dětí a většinu jsem viděl prodané do otroctví, a když jsem vykřikl matčiným žalem, nikdo jiný než Ježíš mě neslyšel! A nejsem žena?
- Sojourner Truth, nejsem žena?
Otázka Sojourner Truth na Konvenci žen z roku 1981 v Akronu v Ohiu není otázkou, která potřebuje odpověď. Samozřejmě je to žena – ona, stejně jako všichni ostatní v publiku, to dobře věděli. Sojourner Truth však byla v době otroctví černoškou. Mnoho bílých žen by ji bez ohledu na její pohlaví nepovažovalo za součást hnutí za práva žen.
Položením otázky Sojourner Truth zdůrazňuje, že ona je žena, a proto by měla být součástí rozhovoru o právech žen. nejsem žena? není to otázka pohlaví, ale otázka rasy – pokud je to konference o právech žen, proč tam nebyly zahrnuty černé ženy? Položením otázky o nepopiratelné pravdě Sojourner Truth ve skutečnosti poukázal na pokrytectví konference.
java pár
Rým
Rým je opakování slabik na konci slov, často na konci řádku poezie, ale existují mnoho jedinečných druhů rýmů .
Bylo to před mnoha a mnoha lety,
V království u moře,
Že tam žila panna, kterou možná znáte
jménem Annabel Lee;
A tato dívka žila bez jiné myšlenky
Než milovat a být mnou milován.
- Edgar Allen Poe, Annabel Lee
Poeova báseň začíná docela typickým říkankovým schématem ABAB – první řádek se rýmuje s třetím, druhý se čtvrtým. Nicméně, v řádku pět, dostaneme otřesný řádek, který ano ne rým, který se nese zbytkem básně. Rýmující se zvuky připomínají klasické písně a příběhy, ale jsou narušeny něčím, co nezní správně, stejně jako je klasický milostný příběh vypravěčky a Annabel Lee zrušen tragédií.
Rytmus
Rytmus se týká vzoru dlouhých, krátkých, přízvučných a nepřízvučných slabik v psaní.
Dvojitá, dvojitá dřina a potíže;
Oheň hoří a kotel bublina.
Filet z hada fenny,
V kotli vaříme a pečeme...
- William Shakespeare, Macbeth
V této scéně z Macbetha jsou čarodějnice umístěny jako podivné a nepřirozené a schéma rýmů, které Shakespeare používá, je taky nepřirozený. Propůjčuje pasáži pěveckou kvalitu, která se v jiných částech hry nevyskytuje, což vám snadno uvízne v hlavě. To je důležité, protože jejich proroctví taky uvíznout v Macbethově hlavě a vést ho ke spáchání jeho strašných zločinů.
Sonet
Sonet je čtrnáctiřádková báseň s přísným rýmovým schématem, často psána jambickým pentametrem.
Jak tě miluji? Nechte mě počítat způsoby.
Miluji tě do hloubky, šířky a výšky
Moje duše může dosáhnout, když se cítím mimo dohled
Pro konce bytí a ideální milost.
Miluji tě na úroveň každého dne
Nejtichší potřeba, sluncem a světlem svíček.
Miluji tě svobodně, jako lidé usilují o právo;
Miluji tě čistě, jak se odvracejí od chvály.
Miluji tě s nasazením
Ve svých starých smutcích a s vírou mého dětství.
Miluji tě láskou, kterou jsem jakoby ztratil
S mými ztracenými svatými. miluji tě dechem,
Úsměvy, slzy, celého mého života; a pokud Bůh zvolí,
Po smrti tě budu milovat lépe.
- Elizabeth Barrett Browning, Jak tě miluji
Sonety byly po dlouhou dobu standardním básnickým formátem – Shakespeare skvěle psal sonety, stejně jako básníci jako Browning. Stejně jako u prázdného verše, sonety jsou často psány jambským pentametrem, což dodává psaní pocit realismu, protože není tak afektované jako jiné rytmy, ale také působí účelně a odlišně od přirozené řeči.
Protože sonety mají schéma rýmů, cítí se opět odděleny od realistické řeči. Ale to funguje ve prospěch formy – tuhá struktura vybízí k nekonvenčnímu používání slov (proto je zapamatovatelnost How do I love you? Nechte mě počítat způsoby.) a označuje básně v tomto stylu jako mající jakousi zvýšenou realitu. Protože prázdné a volné verše vznikly později, dává psaní sonetů v moderní době básním klasický nebo dokonce záměrně zastaralý pocit, který může působit v básníkův prospěch.
Pravděpodobně nemusíte zapálit svíčku a rozbít lupu, abyste pochopili poetická zařízení, ale nic vám v tom nebrání!
Jak identifikovat a analyzovat básnická zařízení
Je téměř nemožné zapamatovat si každé poetické zařízení, ale naučit se je identifikovat a analyzovat je skvělý způsob, jak rozšířit svou slovní zásobu a schopnost psát. Chcete-li se o nich dozvědět více, můžete:
Přečtěte si více
Široké čtení v různých literárních formách – poezie, próza, eseje, literatura faktu a tak dále – je jedním z nejlepších způsobů, jak se naučit více poetickým prostředkům. Možná si jich nevšimnete všech, ale vyzvěte se, abyste při každém čtení našli jeden příklad poetického prostředku. Pamatujte, že existuje mnoho druhů poetických prostředků; nemusí to být vždy věci, které byste našli pouze v poezii.
Čím více čtete, tím více jste vystaveni různým druhům stylů psaní. Pokud hodně čtete, uvidíte, že více lidí používá jazyk kreativně – když uvidíte něco zajímavého, poznamenejte si to a uvidíte, zda je to poetické zařízení, které můžete použít ve svém vlastním psaní!
Použijte je ve svém vlastním psaní
Jejich identifikace je skvělá, ale abyste skutečně pochopili poetická zařízení, zkuste je použít. Ne každé zařízení je vhodné pro každou situaci, ale trochu si pohrát s jazykem vám může odhalit, jak přesně tato zařízení fungují. Vyzvěte se, abyste používali nová zařízení, abyste lépe ocenili, jak mohou zlepšit vaše psaní.
Otázka poetická zařízení
Když v něčem, co čtete, narazíte na poetické zařízení, zeptejte se sami sebe, co s ním autor dělá. K čemu slouží aliterace v konkrétním kontextu? Proč jsem se rozhodl použít metaforu koření dříve v tomto článku? Bylo to efektivní nebo matoucí?
Čím více budete o těchto zařízeních přemýšlet, tím lépe pochopíte, jak fungují a proč je autoři používají. Pochopení různých způsobů, jak je lze použít, vám pomůže objevit, jak je používat lépe, takže se nebojte začít ptát se, jak a proč to profesionálové dělají!
Klíčové tipy pro literární prostředky v poezii
Vylepšit své psaní pomocí poetických zařízení je skvělé, ale je třeba mít na paměti několik věcí, abyste si byli jisti, že to děláte správně.
Za prvé, nepoužívejte je nadměrně. Poetické prostředky mohou být skvělé k tomu, aby vaše psaní znělo zajímavěji nebo k poskytování informací působivějším způsobem, ale příliš mnoho skutečně vyčnívá. Aliterace je skvělá, ale aliterativní sonet, který je narážkou na řeckou literaturu, může působit trochu nezvykle. I přílišná aliterace se může rychle cítit otřepaná, pokud se nedělá s určitým účelem. Zeptejte se sami sebe, proč tato zařízení používáte a zkraťte je, pokud nemůžete přijít na důvod – zdrženlivost je součástí dobrého psaní stejně jako zručné používání poetického prostředku.
Nezapomeňte, že básnická zařízení jsou dobrá pro víc než jen poezii. Dobře napsaná esej může použít skvělou metaforu. Sonet může být napsán v jednoduché angličtině pro velký efekt. Článek pro vaše školní noviny by mohl být vylepšen s trochou aliterace. Nebojte se experimentovat s tím, jak a kdy se tato zařízení používají – přidání neočekávaného poetického zařízení je skvělý způsob, jak pozvednout své psaní.
Co bude dál?
Poetické prostředky jsou jen jedním z mnoha druhů nástrojů, které můžete použít k vylepšení svého psaní. Podívejte se na toto seznam rétorických prostředků pro ještě více věcí, které můžete udělat pro oživení vaší práce!
Chcete ještě poetičtější zařízení? Podívejte se na tento článek o personifikaci , která pokrývá příklady tohoto zařízení v poezii i literatuře!
Dylan Thomas' „Do Not Go Gentle Into That Good Night“ je skvělým příkladem opakování, ale je toho mnohem víc! Tento článek vám některé poskytne podrobné informace o významu básně Dylana Thomase , včetně toho, jak to analyzovat!